2003年的情人节，黄安、高明骏、柯以敏等6位台湾老牌歌手，要在北京世纪剧院做一场“爱情怀旧秀”——华语经典情歌世纪对唱音乐会。在“与时俱进”挂在嘴边的年月，我们的流行乐坛却没有紧跟时代的脚步，反而是怀旧的味道浓了点儿。回顾近几年，不管新人还是老手都在走翻唱或精选这条纯粹怀旧的路。去年，京文唱片推出系列经典回顾专辑，岁末，罗大佑用二十年的歌“围炉”，接下来的情人节出场的还是“老人”，唱的还是老歌。我们为什么如此怀旧？

　　歌手：有怀旧的资本

　　“啊，你们在怀旧？”这是黄安对“怀旧”的反应。看来歌手们并不是存心怀旧，像高明骏这样做了七八年生意又回来做音乐，准备出新专辑的“老人”也没想着出精选来找回自己昔日的风光。但实际每个艺人都希望自己的演艺生命能延续下去，那与其和新人比活力，冒险改风格还不如“怀旧”，他们有的是音乐上的资历，而且“怀旧”不是随便哪个歌手都力所能及的，能怀旧的歌手和他们的歌曲都是一个时代的音乐标志，比如80年代高明骏式的狂野，90年代邰正霄式的柔情。不论是罗大佑的《光阴的故事》还是黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》都能让人回忆起那早已成了记忆碎片的时光。不过，但凡聪明点儿的艺人都不会原封不动地怀旧，能找到现代音乐制作和当年旧作的契合点，同时让人接受是件挺不容易的事。

　　唱片公司：“怀旧”既保险又赚钱

　　对于唱片公司来讲，在流行音乐如此不景气、青黄不接的状况下，推新人是赚钱的下策，是冒险。培养一个新人需要花费大量的资金，能不能收回来还是个问题。一年中乐坛不断会有新人出现，但是真正能红的又有几个？即使红了，能红多久？能不能赚钱？剩下的唯一一条路就是炒老货，出精选。相对推新人来说，“怀旧”是比较保险的。老歌手的身价比较低，而且有着相当多的受众，歌曲又都是经典，不必担心质量，销量也有一定的保障，如果运作得好，说不定又能火一把，所以，“怀旧”是唱片公司既保险又赚钱的方法之一。

　　歌迷：“怀旧”是被逼无奈

　　正因为没有新歌可听，歌迷也只好跟着一块儿“怀旧”。现在流行音乐太过商业化，过于注重包装，仅有的几个当红歌手，比如周杰伦的RAP，陶吉吉的R＆B，给人情感上的慰藉远远不够，那就只好“怀旧”了。

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